Сто и один совет для сценариста. Часть вторая.

Продолжаем советы для сценаристов от Майкла Рогана - преподавателя сценарного мастерства, писателя, автора обучающих статей для сценаристов.  первая часть статьи >>>>>

• 16. Задавайте риторические вопросы.

Ваша задача не в том, чтобы максимально проинформировать. А в том, чтобы РАЗВЛЕЧЬ. Поэтому как можно больше, как можно больше риторических вопросов.

• 17. Прерывайте монологи.

В реальной жизни монологи встречаются крайне редко. Просто представьте, что кто-то говорит без остановки, страницы на три текста. Да любой захочет его придушить!

• 18. До второго драфта забудьте про символизм. 

Вот это все глубокомысленное нечто не должно присутствовать на черновике. Потом этим напичкаете текст. В первом черновом варианте этого не должно быть.

• 19. Начните сценарий не с экшена, а с самих героев.

Самое важное - зацепить зрителя, заставить его видеть в герое частичку себя. И ничто так не срабатывает, как потребность главного героя в простых человеческих вещах (привязанность, успех, безопасность, сила итд). А боеголовку можно и в следующей сцене пустить. Как придумать и развить персонажа >>>>> 

• 20. Приправьте свою историю щепоткой сложности бытия героя. 

Что-то должно мешать герою преодолевать трудности, прорываться в НОВУЮ ЖИЗНЬ. А еще лучше, пусть это будет кто-то. И этот кто-то должен быть не особо приятной персоной, с которой весьма сложно о чем-то договориться

• 21. Комедия должна быть ХАЙПОВОЙ и ТОПОВОЙ. 

Многие любят тонкий юмор, и я знаю много утонченных и высоких комедий. Это здорово, если вы уже пару-тройку сценариев продали. Не каждый ценит такой юмор, поэтому первые работы должны быть как минимум возмутительными, яркими и броскими.

• 22. Сначала визуализируйте, потом уже записывайте.

Написание сценария - очень многогранный творческий процесс. Однако не у всех выходит осилить и визуализацию написанного, НО! Вы же пишете кино! Поэтому очень хорошо представить, как бы выглядели самые значимые сцены вашего проекта, а потом уже их записать. Попробуйте, и мало того, что ваш сценарий будет выглядеть весьма и весьма профессионально, так еще и режиссеры расцелуют за такое.

• 23. Убедитесь, что любовные сцены что-то меняют в происходящем действии.

Любовные сцены ужасно неловко снимать. И смотреть. Поэтому в них должен быть смысл помимо самого действия. Они должны хоть как-то направлять дальнейшие события в другое русло, иначе кроме неловкости, все, включая читателя или зрителя, ничего не испытают.

• 24. Привыкайте делать разбор всего увиденного.

Только вместо обычного обсуждения фильма или сериала, как это делают все, задайте себе, например, вопрос: “А что бы я хотел здесь поменять?” Может, проработке героев стоило уделить больше внимания? Может, ставки недостаточно велики или вовсе неясны? Создайте себе такой список настроек, в котором по пунктам будут указаны некоторые ключевые моменты сценария (главный герой, антогонист, цели и т.д.) и по каждому просмотренному фильму отмечайте, что бы вы хотели изменить, чтобы сделать лучше.

• 25. Никогда  не бойтесь неловких пауз. 

Оставляйте вопросы без ответа. Пусть читателю и зрителю станет так же неловко. Тишина может вызывать невероятные эмоции. И заодно взвинтить ставки сюжета.

• 26. Если сцена вышла дерьмовенькой, попробуйте написать ее сразу с нескольких точек зрения.

Откровенно говоря, у каждого случаются дерьмовые сцены. Абсолютно у каждого. И если это на сей раз случилось с вами - не беда. Возьмите и напишите ее заново, несколько раз, будто о ней рассказывают разные герои, участвующие в ней. Тщательно перемешайте получившееся. Блюдо готово.

• 27. Последний вариант сценария прочитайте вслух. 

Диалог может быть вполне себе нормальным на бумаге. Но при этом абсолютно дурацким, если читать его вслух. Поэтому внимательно прочитайте вслух и выкиньте все, что покажется вам странноватым.

• 28. Возьмите все каноны жанра, в котором пишете, и пошлите их к чертям.

У каждого жанра есть пусть и не определенные каноны написания, но какие-то более или менее стандартные варианты развития событий. Самый надежный способ заинтриговать и заинтересовать зрителя - взять и перевернуть все с ног на голову. Как найти свой жанр >>>>> 

• 29. Думайте о вашей истории с точки зрения психологии. 

Продумывание поворотов сюжета (которые публика, кстати, никогда не замечает) - задача номер один для сценариста. И эта задача сильно упрощается, если смотреть на проблемы героя с психологической точки зрения, то есть будете реализовывать историю так, чтобы она вся была одной большой стратегией решения проблем главного героя, где стратегия будет непременно верной (НЕТ).

• 30. Научитесь искусству говорить ЦЕПЛЯЮЩЕ.

В чем секрет той же самой визуализации написанного? В мощных, странноватых и очень точно подходящих словах. Перепалки должны быть ВЗРЫВНЫМИ, герои в них должны ГОРЕТЬ. Слова должны быть прямым отражением эмоций, учитесь подбирать такие слова, которые будут полностью описывать происходящее. Тогда и отдача от читателя будет в разы больше.