Формат телесериала предполагает, что он прерывается рекламными точками. Для того, чтобы во время рекламы не терять зрителей, вам нужна структура, при которой перед рекламой все время будет происходить что-то очень интересное. 

Зритель должен увидеть историю со множеством вопросов и крючков. И хотя для интернет-проектов такая сложная структура не обязательна, тем не менее, в основном создатели веб проектов приходят с телевидения, а значит - формат в том или ином виде все же сохраняется. 

Ниже приводим базовую структуру, от которой можно отталкиваться как при создании телепроектов, так и онлайн-сериалов. 

Это пятиактная структура, длительность каждого из актов зависит от вашей истории, но, по-хорошему, акты должны быть более менее равными по хронометражу. 

Например, пилотная серия часто одна из самых сложных в сериале, так как решает сразу много задач: знакомит нас с героями, их миром, сюжетными линиями, целью героя и уже в ней заявляются главные конфликты. 

Помните, что у людей опыт накладывается на восприятие героя, поэтому задачу влюбить зрителя в того или иного персонажа  ставить себе не надо. Если он будет реальным и осязаемым - все получится. Подробнее о структуре рассказываем в материале что такое акт в сценарии >>>>>

• Первый акт

Первая задача первого акта - представить героя и мир, в котором он находится, а также показать, как герой с этим миром взаимодействует. 

Герой раскрывается именно через взаимодействие с миром, в результате чего возникает проблема\сложная ситуация. 

Вторая задача первого акта - показать насколько сложна та ситуация\опастность, в которой оказался герой. На этом этапе закладываются те крючки, которые вызовут у зрителя чувство сопереживания и сочувствия к герою. 

Третья задача первого акта в том, чтобы подготовить альтернативный путь развития событий, то есть,  что может случится, если герой не решит свою проблему, не избежит опасности. 

Это можно показать через другого героя и его судьбу, через диалог или то, чему герой стал свидетелем. Этот альтернативный путь рассказывает, что ждет героя, если он не будет действовать и дает зрителю представление о мотивации героя. 

Первый акт заканчивается тем, что герой оказывается перед выбором, каким путем пойти. 

• Второй акт

Второй акт начинается с того, что мы видим какое герой принял решение. Зритель наблюдает за тем, что начинает делать. Далее автор показывает чем герой рискует, чтобы зритель понимал, каким сложным будет путь героя и смог сопереживать ему, восхищаться его действиями. 

На этом этапе можно вводить антагониста, это поможет показать в каком сложном и опасном мире оказался герой. Но столкновения пока никакого между героем и антагонистом не происходит. 

Остальную часть второго акта мы наблюдаем за тем, как герой следует своему плану, с какими опасностями он сталкивается. 

• Третий акт

Начало третьего акта можно обозначить как "плохие парни наступают". Действие в третьем акте начинает развиваться более стремительно, антагонист\ты перехватывают инициативу и к концу акта оказывается, что план героя потерпел крах. 

• Четвертый акт

В этом акте мы наблюдаем за тем, как рушится план героя, препятствия становятся все сложнее, антагонист уже почти прижал его к стенке, план провалился. И в самом конце этого акта вдруг появляется луч надежды, что у героя еще есть силы бороться и он сейчас придумает новый план и добьется желаемого. 

• Пятый акт

Пятый акт строится вокруг того, какая развязка будет у вашей истории. Если герой в четвертом акте проиграл, то пятый акт должен рассказать как он реабилитируется, что приведет его к финальной битве и финальной победе. 

Если же герой в четвертом акте выиграл, важно раскрыть какова природа этой победы, как он должен поплатится за нее и что происходит с его конечной целью? 

Пятый акт это сплошное напряжение, непрерывное давление и борьба. 

Так выглядит структура, на которую можно ориентироваться при создании телесериала. А вот материал для тех, кто хочет изучить трехактную структуру >>>>>. Важно, чтобы каждое событие вытекало из предыдущего. Помните, что зритель, в отличие от вас, не знает ничего, помимо того,  что вы дали ему увидеть на экране, так что вам нужно максимально помочь ему экранными средствами постичь логику действий, причинно-следственную связь между ними и дать зрителю поверить в героя. А еще эмоции. Много эмоций.