Когда сценарий готов, следующий этап — предложить его студиям. Сценарная заявка — это важная составляющая этого этапа. Как правильно ее оформить, что указывать, а чего избегать, читайте в этой статье. 

Заявка — это документ, который вы отправляете на студию или канал с целью презентовать свой сценарий. Задача заявки — продать ваш сценарий. Поэтому в первую очередь она должна быть функциональной.

Из нее должно быть понятно:

•  О чем ваша история

• Почему эта история может быть интересна студии и зрителям

• Почему вы присылаете сценарий именно этой студии или каналу

• Какой коммерческий потенциал  и целевая аудитория у вашей истории 

Жестких регламентированных требований к оформлению заявки в индустрии нет, у каждой студии есть свои нюансы и предпочтения по оформлению, поэтому самое главное — это содержание. По сути, в заявке вы перечисляете и показываете все сильные стороны и преимущества вашего сценария.

Маловероятно, что благодаря только сценарной заявке с начинающим автором  сразу же заключат договор. Даже от сценаристов с опытом ждут все-таки готового сценария. Поэтому к тому моменту, когда вы будете отправлять заявку,  ваш  сценарий должен быть уже готов или находиться на стадии финального драфта. По заявке студия поймет, насколько то, что вы предлагаете, является их форматом, и уже прочитав файл, примет решение — стоит ли просить сам сценарий. Куда отправлять сценарий?

Особенно актуальна заявка, когда речь идет о сериалах, ведь он может идти несколько сезонов, и студии важно понимать, какой потенциал у того проекта, который вы хотите ей продать, сколько лет он потенциально может продержаться в эфире и сколько сезонов может продолжаться история.

Некоторые каналы, студии сразу просят прочитать сценарий, но лучше перестраховаться и прислать и то и другое. Например, канал ТВ-3 не читает заявки, там просят сразу прислать сценарий. Тогда то, что у вас было в заявке, вы в краткой форме переносите в тело письма, потому что рассказать о проекте и о себе в короткой форме все же нужно. 

Задача заявки — продать уже готовый продукт, ваш сценарий. В случае успеха студия свяжется с вами и может попросить выслать проект, нужно быть к этому готовым. Когда дело касается  сериалов,  достаточно написанной первой серии и последующих серий в виде краткого описания.

• Название проекта

Идеальное название — то, что будет намекать на жанр фильма, интриговать и показывать суть вашей истории. 

Примеры хороших названий:

- Как я встретил вашу маму — оно длинное, зато полностью раскрывает суть проекта и намекает на комедийный жанр. 

- Звоните Дикаприо! — интригует и интересно звучит, легко запоминается и заставляет фантазию работать, что же там такое может быть в сериале.

• Хронометраж 

Указывайте сколько минут идет фильм, если у вас сериал — сколько минут идет каждый эпизод, плюс сколько потенциально серий в сезоне. 

• Целевая аудитория

Можно указать аудиторию предполагаемого канала или возрастную категорию. Не надо писать, что проект понравится всем. Вы отправляете заявку на конкретный канал, вы должны знать аудиторию этого канала, контент, с которым он работает. Поэтому пишите конкретно, для кого проект — молодежная комедия, брутальный боевик и т. д.

Не бойтесь, что, будучи слишком конкретным, вы рискуете — каждая студия ищет личность, уникальное высказывание, а общие слова и обещания мало кому интересны. 

• Референсы

Указывайте референсы — проекты, на которые похож ваш фильм. Если вы пишете полный метр, ориентируйтесь в первую очередь на российские проекты. Если не получается без зарубежных проектов, ориентируйтесь на сборы в России, чтобы показать, почему такой формат в нашей стране может быть успешен. И указывайте, что именно связывает ваш проект с референсами, например структура персонажей, тема, сюжет.

• Готовность

Честно обозначьте, что у вас готово: заявка, поэпизодник, библия персонажей, сценарий. Пишите, что полностью написано, а что находится в разработке.

• Авторы

Здесь вы пишете свое имя и соавторов, если такие есть.

• Контакты

Обязательно указывайте номер телефона и электронную почту. На студии могут распечатать вашу заявку, но не будут искать потом по электронному ящику, с какого же адреса она пришла, так как это иногда просто невозможно сделать.

• Теглайн

Теглайн — это слоган вашего проекта. Можно посмотреть примеры на Кинопоиске, почитайте теглайны из ваших референсов. Конечно, не нужно брать слишком популярные, из серии «Семь раз отмерь...»

Но не тратьте на эту часть слишком много времени, это необязательный элемент заявки. В дальнейшем теглайном будут заниматься маркетологи, задача которых — сделать так, чтобы зритель еще больше заинтересовался фильмом.

• Логлайн

У нас есть отдельная статья о том, как писать логлайн и что это такое, если вы хотите освежить эту информацию.

• Описание главных героев

Описание должно быть функциональным и состоять из одного-двух предложений. Укажите архетип, ключевые характеристики персонажа. Если с ключевыми характеристиками проблема, почитайте о том, как улучшить образ героя в сценарии >>>> Используйте минимум описательных прилагательных, факты важнее. Всех героев описывать не нужно, только главных героев, которых вы используете в заявке.

• Краткий синопсис

Это самая важная часть в заявке, здесь вы презентуете свою историю. В кратком варианте синопсиса нужно перечислить поворотные пункты вашей истории  —экспозицию, первый поворотный пункт, центральный поворотный пункт, кульминацию, развязку. 

Задача — показать, какие происходят действия и в какой последовательности. 

Опустите слишком долгие описания, сразу приступайте к сути истории, вовлекайте редактора или продюсера в нее. Если в первом абзаце ему станет скучно, скорее всего, дальше он читать не станет либо будет делать это ускоренно. Учитывайте, что вы отправляете свою заявку человеку, который может быть еще сто таких уже прочитал за день, и 99% из них ни о чем. Подумайте, как можно сразу же зацепить своей историей, и начинайте именно с этого. 

При этом обязательно допишите до конца, что происходит в фильме. Не нужно обрывать на кульминации и писать что-то из серии: а что дальше, вы узнаете, когда ответите на мое письмо. Редактор/продюсер должен знать, чем ваша история начинается и как заканчивается. 

При работе с сериалом вы пишите синопсис первой серии, а дальше указываете таймлайн всего сезона, перечисляя, что еще произойдет, например, в формате логлайна. 

Синопсис должен занять 1-2 страницы от всей заявки, объем которой 1-3 страницы. И помните, чем короче, тем лучше. Ваша задача — в заявке достучаться сразу до двух целевых аудиторий: продюсера/редактора и зрителя. 

Если вы пришлете просто пустое письмо с вложенной заявкой и сценарием, его могут даже не посмотреть. 

В теле письма представьтесь, напишите, почему вы именно этой студии отправляете свой сценарий. Сделайте это так, чтобы редактор понял, что вы действительно ориентируетесь в индустрии и понимаете, куда отправляете свой проект. 

Расскажите про свой опыт, почему вы написали именно эту историю, как связаны с ней: свидетель истории, сами были в такой ситуации и т. д. Личная вовлеченность важна, она дает понять, что то, что вы рассказываете, — уникальный опыт. 

Все это должно занять 3-4 предложения, остальное будет в вашей заявке. Важно, с одной стороны, не переборщить с лестными отзывами о студии, а с другой — чтобы письмо было не шаблонной рассылкой всем подряд, а действительно обращено к конкретной студии или даже человеку, если вы лично редактору отправляете проект. 

Завершая разговор об оформлении сценарной заявки, хочется повторить, что действительно важен индивидуальный подход, знание целевой аудитории канала/студии, понимание форматов, с которыми работает студия. 

Основная функция сценарной заявки — продать проект. Поэтому об окупаемости вам тоже нужно задуматься. Студии и каналы на контенте зарабатывают, ваше кино способно принести кассу? Если вы так считаете, подкрепите свою точку зрения референсами. 

Один из источников финансирования — государственный бюджет, и на сайте Министерства культуры можно найти полную информацию о том, какие фильмы могут претендовать на грант. Пробегитесь по списку, подходит ли ваш проект? 

Это не значит, что ваше кино не может быть высокохудожественным, идейным, интеллектуальным. Это значит, что надо подать его так, чтобы большинство людей смогло вашу эстетику, идею, символику разглядеть. Дерзайте, и все получится!