Что такое монтаж в сценарии фильма или сериала? В первую очередь, это мгновенное перемещение во времени и пространстве в интересах сценариста. 

Монтаж кадра —  те действия и события, через которые зрителям показывают «нужное» с точки зрения драматургии и сценарного мастерства

Монтаж — это то, за что отвечает режиссёр-оператор, — и не выбор ракурса, а то, что аудитория увидит в кадре. С его помощью в сценарии показывают перемещение героя, течение времени, смену состояний персонажей, процесс обучения, личностного роста. Во время монтажа происходит переключение между кадрами и сценами в смысловой последовательности в рамках сюжета.

Разберём на примере. Стоит задача показать размышления героя. При этом сюжет повествует о том, как герой обдумывает дилемму. Для этого применяется нарезка кадров:

→ Сначала герой идёт по набережной; 

→ Потом герой останавливается и устремляет взгляд вниз, наблюдая за течением реки; 

→ Локтем опираясь на мостовую перегородку, он подпирает голову рукой и даже не реагирует на резкий взрыв хлопушки в десятке метров.

• 1. Ускорить перемещение в пространстве

Перемещения необязательно транслировать подробно — их длительность можно сократить через нарезку кадров. По сюжету герой переместился из города в горы. Вот на первых секундах сцены он покупает билет на самолёт, через мгновение уже сидит в салоне, а спустя полминуты экранного времени приземляется в аэропорту.

• 2. Показать состояние героя

Монтаж позволяет передать состояние, в частности, скуку и одиночество персонажа. Представим, что в сцене девушка смотрит мелодраму и рыдает, вытирая салфетками слёзы. С помощью монтажа показано, в каком состоянии герой и какое время оно длится. В «Иронии судьбы» момент, когда Надя шла за билетами по Санкт-Петербургу и читала стихи, передаёт её размышления и дилемму выбора.

•  3. Показать изменение во времени 

С помощью монтажа можно показать течение времени, смену сезона или года. Например, героиня может смотреть слезливую мелодраму, пока за окном идёт снег. В следующем кадре она объедается шоколадками, но улица на этот раз освещена летним солнцем.

• 4. Взаимоотношения в динамике

Особенно распространены клипы, где у героев всё хорошо или всё плохо. Также показывают взаимоотношения в динамике, где всё начиналось от «всё плохо» и закончилось на этапе «всё хорошо». Или наоборот. Причём это необязательно должны быть романтические отношения. В кинокартине могут показать отношения тренера к новичку. У новобранца ничего не получается, а чуть грубоватый мужчина средних лет ни во что паренька не ставит. Потом герой занимается по ночам, показывает прогресс, а тренер начинает по-другому смотреть на «трудягу», помогая тому редким советом.

• 5. Сменить жанр

Монтаж помогает превратить мелодраму в хоррор-преследование. Понятно, что эти сцены будут транслироваться совершенно по-разному. Через монтажные склейки между сценами кинокартину переводят в новые жанры.

Пример: шла спокойная история. Ничего не предвещало беды, и вдруг зритель замечает элементы хоррора. Героиня спокойно возвращалась с работы и вдруг услышала, что следом за ней в подъезд кто-то зашёл. Она занервничала, лифт обесточен, и она побежала по лестнице. После услышала шаги в метре от себя…

Монтаж отражает последовательность внутри сцены — когда герои находятся в одной локации в одно время. Зритель неразрывно видит происходящее в едином действии.

Вспомните, как в фильмах показаны тренировки. Через последовательность сцен мы видим рост спортивной формы героя, попытки доказать своё мужество и волю.
Самый яркий пример — Рокки. Вот зритель видит, как герой бежит утром. В следующем кадре он отжимается, каждый раз закидывая руку за спину. А после бьёт свиную тушу словно боксёрскую грушу. Через набор из 2-4 кадров режиссёр транслирует, как герой готовился к бою и как именно тренировался.

К тому же монтаж показывает пройденный временной интервал. Это наглядный пример, как через монтажные склейки до зрителя доносят самую нужную информацию.

Помимо этого, монтаж скрашивает сцены преображения героя. 

У сценариста есть инструментарий, который подбирается для каждой конкретной сцены. А состоит он из монтажных приёмов.

Монтажные приёмы — выявление и организация порядка в монтаже

При съёмке современных видеокартин всё чаще и чаще прибегают к применению монтажных приёмов. Такая распространённость обусловлена веянием времени — смотреть динамичные сцены интереснее, чем наблюдать за статичными.

Способ создания истории без монтажа также практикуется. Главное — знать, как правильно донести до зрителей мысль. И всё же на телеэкранах такие фильмы и сериалы встречаются крайне редко.

Использовать или нет монтажные приёмы — личное решение эксперта. Основано на направлении съёмки или смысле сюжета.

В арсенале монтажёра существует множество приёмов, каждый из которых позволяет достичь определённого результата. Рассмотрим их ниже.

1. Последовательный монтаж — монтаж, где работа специалиста не влияет на историю. В последовательный монтаж можно включить флешбэки и флешфорварды, если в какой-то момент истории зрителю нужно раскрыть контекст, показать последствия. Отсылки к прошлому или «перенос в будущее» также относятся к последовательному монтажу, но в его современном понимании.

2. Контрастный монтаж. С помощью этого инструмента умышленно акцентируют внимание на одном событии. В данном случае речь идёт о противоречии между кадрами в динамике, настроении, состояниях персонажей. Монтаж подчёркивает важность подобных контрастов. Пример. Идёт смертельная битва между двумя гладиаторами. В этот же момент зритель видит, как два царя наблюдают за сражением и ставят ставки. Зритель наблюдает за кровопролитной дракой на контрасте увлечённых развлечением царей.

3. Параллельный монтаж. В контексте данного приёма зритель последовательно видит важные сцены. Иногда внутри одной сцены кадры сводят параллельно. Пример: вот человек привязан к стулу, а в соседней комнате начинается пожар. Герой пытается отвязать себя и вырваться из помещения. Здесь параллельный монтаж помогает создать напряжение: мы видим и огонь, и человека в опасности.

4. Ассоциативный монтаж. Этот приём заключается в преподнесении сцен через метафоры. Допустим, герой выбирает между двумя альтернативными вариантами. Параллельно с кадрами раздумий персонажа зритель видит кадры с мухой, застрявшей между двумя стёклами. Такой монтаж призван вызывать у аудитории ассоциацию обречённости, отсутствия правильного варианта. Через метафору можно подчеркнуть последствия, состояние или ситуацию героя художественным образом.

5. Иллюстрированный монтаж. Суть данного типа монтажа заключается в использовании  компьютерной графики и анимации. Внимание аудитории поддерживается параллельно иллюстрированными сценами. В комедии часто используются графические приёмы. Например, ассоциации или фантазии. Вспомните классического ангела и дьявола на плечах у героя. Через данные кадры транслируется восприятие героем ситуации.