10 типов структуры сценария, которые можно использовать в любом жанре (2 часть из 2)

В первой части статьи мы уже разобрали 5 типов структуры сценария: 

• Трехактная
• Реального времени
• Множества сюжетных линий
• Взаимосвязей
• Фабула/Сюжет

Двигаемся дальше!

Это оригинальная структура, которая рассказывает истории в обратном хронологическом порядке. 

При этом, она отличается от структуры Фабула/Сюжет. Хотя фильм начинается с концовки или почти концовки,  ничего не возвращается к хронологической сюжетной линии.  Нарезаем сценарий на куски, а затем организовываем рассказ с использованием разделов, которые получились от конца к началу.

Фильм «Помни» ( 2000 )  - яркий пример этой структуры. Это кино блестяще использует обратный порядок сцен, создавая неповторимое напряжение и удивление от того, кто персонаж, почему он делает то, что делает. Зрителю интересно можно ли вообще доверять персонажам, которые участвуют в истории. В отличие от прогрессии в трехактных структурах и хронологических повествований, с каждым шагом регрессии в истории открывается немного больше, в то же время возникает и больше вопросов.

Начало рассказа становится причиной напряженности, любопытства и создает интригу.

Если смотреть такой фильм в хронологическом порядке, это будет совершенно другое произведение, которое потеряет большую часть напряженности и эмоциональной вовлеченности.

Обратные хронологические структуры трудно выстраивать. Это не просто,  разрезать сценарий на куски и изменить порядок этих фрагментов на обратный. Важно рассказать убедительную и интересную историю, которая работает лучше в обратном порядке, на всем протяжении оставляя зацепки и подвешивая вопросы.

Эта структура названа по классическому фильму Акиры Куросавы с тем же названием – «Расёмон» ( 1950 ) .

Ее суть состоит в том, что одна и та же история рассказывается с разных точек зрения. В этих историях часто используют элементы структуры Фабула/Сюжет: наличие персонажа в сюжете, запоминающего или напоминающего события. Но фабула здесь разная, потому что это одна и та же история, рассказанная несколько раз с точки зрения разных персонажей.

Хотя сама история одна и та же, она каждый раз отличается от того, что было рассказано ранее. Это позволяет аудитории помнить, что всегда есть разные стороны одной и той же истории. 

Автор может проявлять еще больше творчества и изобретательности в таком сценарии. А вот материал о том, как быть изобретательнее и вызвать эмоции у зрителя >>>>

При этом, в данной структуре мало места для маневрирования, ведь история одна и та же, поэтому внимание к деталям должно быть идеальным, чтобы равномерно соотносить каждую точку зрения. И каждая из этих точек зрений должна обладать индивидуальной ценностью и самодостаточностью, в то же время участвуя в развитии повествования, меняя и дополняя то, что уже знает зритель.

Круговое повествование —  история, которая часто заканчивается там, где начинается и начинается там, где заканчивается.

Эта структура тоже использует элементы структуры Фабула/Сюжет. Сюжет здесь представлен как лента Мёбиуса, как если бы сюжет был одной плоской линией бумаги, которая скручена посередине, а затем соединялась бы на концах, создавая круг, хотя и с завихрением. В то же время фабула похожа на символ уробороса - змея или дракона, который ест свой хвост.

Истории о путешествиях во времени -  отличные примеры круговой структуры, и используют круговой формат повествования в буквальном смысле. 

Фильмы, такие как «Назад в будущее» ( 1985 ) , «Детонатор» ( 2004 ) , «12 обезьян» ( 1995 )  и «Петля времени» ( 2012 ) , демонстрирующие персонажей, которые возвращаются или перемещаются во времени, влияя на прошлое или будущее. 

Такие эффекты демонстрируются, играя с визуальными парадоксами окончания и начала одних и тех же сцен, моментов, местоположений или вариаций всего вышеперечисленного.

Но сюжеты, не относящиеся к путешествиям, так же существуют в этой структуре, они есть практически в любом жанре. 

«Одиссея» Гомера открывается с Одиссеем, который покидает Итаку, чтобы пойти на войну, а затем позже закрывается героическим возвращением в том же месте. Это круговое повествование с небольшой натяжкой, но тем не менее круговое.

Нелинейные фильмы, такие как «Криминальное чтиво»  (1994 ) , «Бешеные псы» ( 1991 ) , «Энни Холл» ( 1977 )  и «Дюнкерк» ( 2017 ) , рассказывают, прыгая назад, вперед и в сторону, чтобы показать одну историю. События не представлены в хронологическом порядке, повествование не следует прямой последовательности событий истории, которые есть в трехактной структуре.

Концепция нелинейных фильмов заключается в том, чтобы показать, как зритель сам запоминает события - или как персонажи воспроизводят собственные воспоминания о пережитом.

Фильму «Помни».  (2000 )  часто приписывается нелинейная структура, но фактически она дифференцируется, работая в обратном хронологическом порядке. 

Однако, этот обратный хронологический порядок еще может восприниматься как линейный рассказ. Нелинейные истории двигаются туда и обратно, а иногда и в сторону. 

Сюжет не переходит от точки A к Я или от точки Я к A, останавливаясь в каждом пункте между ними. Вместо этого, зритель переходит от точки A к точке Д, затем переходит к точке Л и точке М, чтобы потом вернуться к точке Б и точке Ю.

Это бросает вызов читателю и будущей аудитории. Они должны держать в голове все сцены и сюжетные линии, чтобы иметь возможность составить все в одну общую картину. Подробнее о том, что удерживает зрителя >>>>

Структура сновидений уникальна, поскольку изображает кинематографическую историю, используя визуальные эффекты снов, исследуя структуру воспоминаний и человеческого сознания.

Тонкое использование этой структуры лучше всего представлено в фильме «Ванильное небо» ( 2001 ) Кэмерона Кроу. Линии между реальным миром и миром сна становятся все более размытыми по мере продвижения фильма. У зрителя исчезает уверенность в том, что реально, а что нет.

Просмотр фильма «Древо Жизни» ( 2010 )  похож на то, что зритель является свидетелем чьей-то жизни и жизни планеты в целом, через смутные полузабытые воспоминания и фантазии.

Такие типы  структуры сценария часто представлены в авторском (артхаусном) сегменте. Чтобы рассказывать такие истории, особенно в таких крайних случаях, как «Древо жизни», часто требуется участие только одного мастера со своим уникальным видением.